Bandas que están sobrevaloradas parte 2

Tras la parte 1 que publiqué en agosto, se me vinieron a la cabeza muchas bandas más que están sobrevaloradas hasta el hartazgo, así que no demos más espera a esto, que va a estar bueno jaja. 

10. Amon Amarth

A mi personalmente me gusta Amon Amarth, y sé que a bastante gente también, ya que fue su introducción al melodeath (a mí no, personalmente entré con Carcass), pero hay que decir la verdad, se han vuelto tan repetitivos y genéricos que ya no generan ningún interés, se volvieron tan formuláicos que su propuesta está demasiado saturada, ya cansan cada vez que sacan nuevo material, ¡suenan todos igual! jajajaj.

Eso sí, en vivo son increíbles y sus eventos están llenos de energía, pero yo personalmente me quedo con sus trabajos hasta el Twilight of the Thunder God, de ahí en adelante son todos la cura perfecta contra el insomnio.

9. DragonForce

Cuando salieron en Guitar Hero, DragonForce pegó un subidón de popularidad impresionante, y es que al principio tenían discos muy buenos, aunque si bien nunca me gustó tanto esta banda, disfrutaba sus mejores obras, con el tiempo algo pasó y fueron perdiendo esa calidad que tenían, ahora suenan como una parodia de sí mismos, con Herman Li haciendo solos con 40 mil notas por segundo, una velocidad nada más por ser rápidos y un sonido tan cursi y blandengue que no inspira más que irse a dormir, una cagada, hay mejores propuestas dentro del power metal.

8. Sabaton

Pasó lo mismo que con Amon Amarth, empezaron bien, ahora se volvieron una cagada (dios mío, este top ya parece de bandas que empezaron bien y que ahora son mediocres jaja), Sabaton es una banda que sí, me gusta, pero su propuesta está tan saturada a partir del Heroes que se volvieron otra cura perfecta para el insomnio, sonido repetitivo, canciones blandengues, muy cursis y sin inspiración, canciones muy formuláicas y en general unas letras con temáticas demasiado repetitivas, una lástima viniendo de Sabaton ya que del Carolus Rex para atrás, supieron darnos discazos, varios de esos con auténticos himnos, es una cagada, porque hoy en día no son ni la sombra de lo que eran, son una banda blandengue estancada.

Eso sí, Joakim se carga tremenda aura

7. Linkin Park

Muchos me van a odiar con este puesto, pero sí Linkin Park definitivamente está sobrevalorado, me gustan, pero ya decir que es lo mejor del nu metal es una patinada tremenda, con temáticas líricas repetitivas, música más simplona y fresona que varias bandas del género, OJO, eso no le quita ningún mérito a Chester Bennington como vocalista (DEP), entraría seguro a un top 10 de mejores vocalistas del metal, pero meh, hay cosas mejores en el nu metal, igual Linkin Park me gusta y me evoca cierta nostalgia jajsjaj.

Eso sí, no te metas con el fandom, qué gente tan insoportable y castrosa por dios.

6. Five Finger Death Punch

Metal para no metaleros, eso describe a esta banda tan mala y sobrevalorada, nada más que comentar.

5. Sleep Token

Otra banda que es el metal para no metaleros, blandengue y cursi, genérica a morir, y demasiado hecha en laboratorio, porque se nota a leguas que es un industry plant, un pop con guitarras distorsionadas es lo que es esa mierda insufrible, y ya me vienen fanboys a decir que es de las mejores bandas que hay actualmente, jajaj sí claro, sigue pensando eso crack, que tienes toda la razón del mundo.

4. Kiss

Otro por el que me matarían jajaj, son la definición pura de ser vendidos, los precursores en esto antes que Metallica, haciendo música de lo más comercial que hay, muchas veces sin un sello propio de identidad, con Kiss siempre se sentía que hacían música con la excusa de poder vender merch a lo que daba (purita influencia del lado judío de Gene Simmons), porque la mayoría de trabajos de Kiss se sienten poco inspirados hechos nada más para salir del paso, salvando algunos que otros, porque sí, los buenos trabajos de Kiss son grandes joyitas, pero de todas formas, la gente pone a Simmons y compañía en un pedestal altísimo, como si se tratase de una banda inmaculada y no, demasiado lejos de ser así.

3. President

Se fundó en este mismo 2025, saliendo de la nada y con solo 1 tema ahora todo el mundo los adora, y salen a ponerlos en la cima, definitivamente otro industry plant como Sleep Token, pero peor, porque suena aún más genérico, con unos coros terriblemente insípidos, y unos breakdowns que se han oído hasta el hartazgo, con una composición demasiado formuláica y una estructura demasiado predecible, es nuevamente pop pretendiendo ser algo más pesado, cuando no lo es, y resulta en la cosa más aborrecible y mala que hay.

Esa pendejada del anonimato ya no causa gracia, al único que realmente le salió bien fue a Slipknot porque fue novedoso por la época, ya hoy en día se ha replicado tanto que cuando una banda sale con máscaras, dan ganas de ponerse a ver alguna novela turca genérica, que ponerse a indagar sobre dicha banda, como es el caso de President, un bodrio absoluto hecho para "metaleros" de Tik Tok que no tienen un mínimo de criterio.

2. Maná 

La primera y única banda latinoamericana del top, qué decir de Mana, meter algunos elementos del rock a tu música no te hace una banda de rock en sí, deja de ser tan pretencioso, Maná es pop y punto, y un pop demasiado meh y cursi, nada más. Y encima ya luego están sus fans diciendo que es la banda más grande del rock JAJAJAJA, no hay nada mal con ser ignorante, pero serlo y creer que no lo es, es un pecado gravísimo XD, mejor sigan escuchando Maná y no opinen por favor.

1. Slaughter to Prevail 

Lo más genérico del deathcore lo tiene esta banda, ni una canción que se diferencie de la otra, todas van con la misma estructura y unos breakdowns repetitivos, Slaughter to Prevail siempre trata de sonar brutal por querer sonar así, pero no hay una motivación detrás de ello que le de peso al sonido brutal, y si a eso le sumas lo repetitiva que es la voz de Alex Terrible (que es un gran vocalista, tiene una potencia vocal asombrosa), y le sumas también la asquerosa sobreproducción que tienen, da como resultado el pobre sonido de esta banda, una enorme cagada insoportable y aburrida, otro somnífero más.

Y bien, si se me ocurren más bandas las cuales considere sobrevaloradas, haré sin duda una tercera parte, ojo, si estos grupos hacen que más gente se introduzca al rock/metal, y dejen de oír mierda como Peso Pluma y más basura de ese estilo, por mi muy bien que sea así, igual eso no quita lo que opiné a lo largo del post, ahora sin nada más que agregar ¡feliz navidad a todos! y !cuídense y chao!

Dark Angel: masterclass de como arruinar una discografía perfecta

Dark Angel, ¿qué decir que no se haya dicho ya de estas leyendas californianas? Una de las bandas pioneras en el metal extremo y para mi, una de las más grandes que han habido en la historia, porque con nada más 4 álbumes, lograron lo que muy pocas bandas han logrado, tener una discografía inmaculada, todos los discos son obras maestras, o así lo era hasta hace poco.

Habían pasado más de 30 años que Dark Angel no publicaba nuevo disco, y el hype estaba por las nubes, ya que desde que se reunieron en 2013, la gente comenzó a especular sobre lo que podría ser un nuevo álbum de Dark Angel, más encima el mismísimo Gene Hoglan no hacía sino avivar el hype en cada momento en que le preguntaban sobre este tema.

El thrash de Dark Angel era demasiado extremo, que hacía sonar al mismísimo Slayer, como una banda de pop, y le plantaba cara muy fuerte al thrash teutónico, e incluso le compite muy bien a bandas de death metal, es por eso que tras tanto tiempo sin un nuevo trabajo, las expectativas estaban muy altas. 

En este 2025, se lanzaron 2 singles, y es acá donde comienzan los problemas, estos sencillos fueron publicados por un sello demasiado desconocido, ¿por qué? Una banda tan legendaria debería ser publicada por sellos como Roadrunner, Century Media, Nuclear Blast, ¿qué es eso de Reversed Records?

¿Por qué Dark Angel firma con un sello así de underground?

Finalmente el 5 de septiembre de 2025 se lanzó Extinction Level Event, y resultó que hay cosas mucho peores de este disco, empezando por la portada, que es un horror:

XDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD

A leguas se nota que es hecha con IA porque se ve horrible y genérico, terrible viendo como eran las portadas de ellos antaño, pero no es un mal tan mayor, hay muchas bandas que tienen portadas malas, pero música impresionante, acá no pasa eso lastimosamente.

La música: ¿qué carajo pasó con la producción? La batería suena horrible, los bombos suenan demasiado artificiales y a todo volumen, tapan el resto del set de batería, ni que decir de la voz, ¿qué pasó con Ron Rinehart? Suena tan poco inspirada, tan mal ejecutada y tan mal mezclada, qué cringe jajaja. 

A nivel compositivo, nada que ver con los anteriores, los riffs hay algunos buenos, pero son demasiados repetitivos, las canciones duran en promedio 3 a 4 minutos, pero se sienten que duran una eternidad, porque repiten demasiado las ideas, fatal, nada qué ver con las obras maestras que habían sacado antaño, nada más en el Time Does Not Heal, habían canciones con tintes más progresivos y una cantidad bastante mayor de riffs por canción, donde primaba la técnica y la excelente producción musical, el Extinction Level Event pareciera que fue hecho por gente que no tiene ni puta idea de hacer thrash metal. ¿34 años para esto? Fue una decepción total, y es que todo salió mal con este disco, hasta el mismísimo Gene Hoglan tuvo nulo interés de hablar sobre este álbum, en posteriores entrevistas que le hicieron.

El haber sido publicado por Reversed Records, hizo que pasara demasiado desapercibido, lo cual muestra que es un sello malo, es que ni siquiera hicieron algún video oficial, fue publicado así como si se tratara de una banda emergente, pero si es que es el mismísimo Dark Angel, ¿Cómo lo vas a tratar de esa manera? Es una falta de respeto para los fans y para ellos mismos, ya Gene Hoglan y compañía, están haciendo como si nunca hubieran sacado este disco y lo están tratando de sepultar en el olvido, porque sí, ellos mismos saben que lo que sacaron es una mierda absoluta y que es una macha horrible en su discografía, una mierda que no le hace justicia ni a sus trabajos anteriores, ni a los largos 34 años que pasaron desde el Time Does Not Heal, pero por más que se traten de hacer oídos sordos con Extinction Level Event, la cagada ya está hecha y no hay vuelta atrás, nadie va a olvidar este álbum y quedará para la posteridad como una masterclass de como arruinar una discografía perfecta. ¡cuídense y chao!

 

Bandas que están sobrevaloradas

Cuando uno habla de este tema del que voy a hablar, siempre surgen, polémica y muchas opiniones muy dividas, unos van a estar de acuerdo, otros en contra, pero siempre va a ser un tema del que se va a generar debate, independientemente si se trata de música, cine o videojuegos, hablar de que algo está sobrevalorado es algo que ya toca directamente en el gusto, por eso es que estalla la sensibilidad de la gente.

Este top estará hecho en base a MI OPINIÓN, también quiero aclarar que sobrevalorado no es igual a no me gusta, en este top habrán algunas bandas que me gustan, pero que siempre diré que están sobrevaloradas, y una última cosa a aclarar, no solo habrá metal, porque si bien el metal me gusta y es lo que más oigo, yo escucho cosas más allá de este género, dicho esto, empecemos.

10. Crypta

Fundada por Fernanda Lira después de su salida de Nervosa, Crypta nos trae death metal desde Brasil, hay un par de temas que me gustan, pero siendo honestos, no son la gran cosa. Está muy bien que haya participación femenina en el metal, pero esta banda la inflan demasiado, no voy a ahondar en ciertas cosas cuestionables que ha hecho Fernanda Lira, hablemos netamente de lo musical, es un death metal muy genérico y poco destacable, aunque la chicas tocan bastante bien sus instrumentos y puedo dar fe de eso ya que las vi en rock al parque 2022, dejemos las cosas claras y digamos la verdad, si fueran un grupo de hombres solamente, nadie les daría atención y serían un grupo más del montón.

PD: Me gusta mucho más Nervosa.

9. AC/DC

Este si puede generar mucho hate, pero realmente son increíblemente aburridos, aunque hay un par de temas que me gustan, su propuesta de hard rock no es para nada la gran cosa hay cosas mucho más elaboradas en ese género, son increíblemente repetitivos, y están inflados a más no poder, eso sí, Angus Young siempre fue, es y será uno de los guitarristas más influyentes de la historia y un tipo bastante bueno en su instrumento, más allá de eso, no destaco nada.

8. Mayhem

Otro punto polémico, aunque me gusten Deathcrush, De Mysteriis Dom Sathanas y Esoteric Warfare, hay una cantidad absurda de gente que asegura que esta es LA banda de black metal, cuando en realidad no lo es ni por asomo. En su época, Immortal, Darkthrone, Burzum, Emperor, etc, sacaron cosas mucho más elaboradas que los primeros dos trabajos de Mayhem. No es la gran cosa, como la gran mayoría asegura, y si les quitas la conocidísima historia que pasó tras la banda, se caen a pedazos en varios aspectos. Eso sí, Hellhammer estaría en un top 10 de los mejores bateristas del metal, una absoluta bestia tocando.

Euronymous debió haber sido de las personas más 
inmamables de la escena de allá

7. Soda Stereo

Primera banda latinoamericana del top y la más popular que haya salido de nuestras tierras, Cerati fue un genio como compositor, eso no se niega, pero su música es realmente muy suave y demasiado inflada, de Argentina me parece que hay artistas mucho mejores que no se les da la atención que se merecen, como por ejemplo Sumo y Los Redondos.

6. Nirvana

Sí, Nirvana marcó toda una generación, y me gusta su discografía, pero ponerla ya como lo mejor del grunge es una exageración muy burda, Nirvana tenía toda la actitud en el escenario, Kurt Cobain fue un ídolo en toda regla, pero jamás fueron lo mejor del grunge, Alice in Chains y Soundgarden sacaron discos mucho mejores que los de Nirvana.

5. Limp Bizkit

Que haya gente que diga que Limp Bizkit es lo mejor del nu metal es no saber un carajo, siempre se vendieron como nu metal cuando en realidad esta gente tira más para el hip hop, que no está mal, pero no le mientas a la gente así, si hablamos de las mejores bandas de nu metal, en esos lugares están Korn, Deftones, Mudvayne y Soulfly que han hecho cosas mucho más elaboradas que toda la música de Limp Bizkit, y ojo que me falta por mencionar lo irritable que es Fred Durst y lo insoportable que es su voz de puberto meado en su música.

4. Metallica

Otro punto muy polémico, porque si bien Metallica ha hecho mucho por el metal en atraer masas, realmente está muy inflada por la gente, a mi me gusta Metallica, pero poner cosas como el Black Album (que me gusta por cierto) en lo mejor de la historia, es sobrevalorar mucho las cosas, y ni siquiera su época thrash, que aunque me guste y sea muy importante para el metal, me parece lo mejor que ha traído el género, mucha gente tiende a engrandecer a Hetfield y compañía, dejando de lado grupos que también han sido muy importantes e incluso han hecho cosas mucho mejores, además de que Metallica son la definición pura de ser unos vendidos.

Esta banda debe tener el fandom más conformista que existe, porque apoyan ciegamente todo lo que Metallica hace, nada más ver como super inflaron el 72 seasons, su disco más reciente, poniéndolo como el regreso definitivo a sus raíces, cuando en realidad sacaron un disco que es basura pura, un álbum que es un intento muy malo de hacer thrash. No indaguemos mucho en lo pésimo baterista que es Lars, ni en lo limitado que es Kirk como guitarrista (aclaro, no me caen mal ni nada, de hecho los ves en entrevistas y caen muy bien como personas), James Hetfield y Robert Trujillo realmente son los mejores músicos a nivel técnico que tiene la banda.

3. Morat

Otra banda latinoamericana, esta vez de mi país, Colombia, he tenido la desgracia de oír su música y es de lo más mierda, básico, genérico, aburrido y repetitivo que hay, no entiendo como hay tantísima gente que pone esta banda en un pedestal tan alto cuando es de lo peor que existe a nivel nacional. Morat es música de cacorros y gomelos, también es música de pretencioso que cree que sabe de música, cuando en realidad no sabe un culo, y además cabe mencionar que los de Morat, son muy petardos a nivel técnico en sus instrumentos.

Nada más gay que escuchar esto, la pura verdad

2. Coldplay

Lo más mediocre del pop rock lo tiene esta banda, con música aburrida e insípida a más no poder, y encima unos lame culos, la voz de Chris Martin es basura y son unos vendidos, siempre tratando de hacer lo más mainstream y genérico posible con baladas pedorras que hay gente que las posiciona como las mejores baladas de la historia, ¿Qué necesidad de inflar tanto esta gente? Porque me parece increíble que esta banda tenga tantos seguidores con música tan mediocre

1. U2

Probablemente muchos se lo hayan esperado y es que sí, U2 está increíblemente sobrevalorado, no voy a ahondar mucho en Bono, ya todos sabemos lo insoportable que puede llegar a ser, aunque él tenga parte de la culpa en que U2 esté tan sobrevalorado, ni tampoco voy a hablar tanto de la polémica con Apple, es que realmente su música es mierda pura con canciones tan insípidas y aburridas, además de que se torna demasiado repetitivo escucharlos, y nuevamente pasa como con anteriores puestos, muchísimos fans para una música que en realidad es muy floja y para unos músicos que son muy endebles a nivel técnico.

Y bien este ha sido mi top, realmente es una cagada que algunas de estas bandas opaquen tanto otras que han hecho cosas infinitas veces mejores que ellos, nada más porque empiezan a inflarlas por alguna extraña razón, y gran parte de la culpa la tienen los fanboys que se ciegan tanto que no ven los defectos de sus grupos favoritos. 

Afortunadamente gracias a la facilidad de internet es fácil evitar estos grupos y encontrar buena música de la que se habla poco, espero les haya gustado este top, ¡cuídense y chao!

Mis expectativas con Rock al parque 2026

Hace ya casi un mes que tuvo lugar rock al parque y que a decir verdad, la edición de este año fue muy floja, yo soy de los que nunca critica el cartel, pero cuando fue anunciado, realmente me sentí decepcionado y me quejé, porque aunque hubiera un par de bandas de gran renombre y de muy buen nivel, solamente fue eso, un par, el resto del cartel no fue la gran cosa, y realmente no ameritaba aguantar lluvia y trancones nada más por ver a 3 bandas que me llamaban la atención, viniendo de un tremendo cartel como el del año pasado, se sintió un bajón de calidad tremendo, por eso para esa ocasión no fui y preferí ver la transmisión por canal capital.

La verdad, una de las ediciones más
olvidables de toda la historia del festival

De ahí a que escriba este post, ya que para muchos, existe en nosotros una gran expectativa sobre el próximo año, y más aún sabiendo que será la edición #30, siendo así, es normal pensar que tienen que sacar un bombazo y mejor dicho, romperla como sea, pero al mismo tiempo corregir algunos problemas que se han ido presentando, y eso es lo que voy a expresar el día de hoy, vamos pues.

1. Que haya una mejora significativa en el sonido, ya va siendo hora

Rock al parque empezó en 1995 y la queja más recurrente que ha tenido desde aquel entonces, es el tema del sonido, y es que es común que el sonido se sature demasiado, no se oigan bien algunos instrumentos o el volumen sea mucho más bajo, yo esto se lo pasaría si se tratase de las primeras ediciones, lo normal, pero que a día de hoy todavía se siga escuchando terrible y esto ocurra en todas las tarimas, me parece ya el colmo. En YouTube vi videos de Hirax, Belphegor y Dismember y el sonido fue muy malo, aunque no sonaron tan mal en la transmisión por canal capital, porque la queja también iba por ese lado, antes sonaba incluso peor en la transmisión, pero para esta edición mejoraron más por ahí, Idartes, ya va siendo hora de mejorar en este aspecto, si al fin mejoraron un poco más el apartado sonoro por canal capital, ya tienen que mejorarlo en vivo.

2. Reduzcan la zona VIP

Yo no sé en qué piensa esta gente, cada año que pasa, agrandan más la zona VIP, ¿realmente es necesario una zona así tan grande? Es más, el solo hecho de que exista una zona VIP en un evento gratuito ya es en sí, muy estúpido, el público queda 20 metros alejado de los artistas, y eso no debería ser así, se pierde bastante la conexión de los fans con las bandas, esa zona debería llamarse zona de prensa y reducir considerablemente su tamaño, no tiene sentido en lo absoluto un lugar tan inmenso para muy poca gente, que encima la mayoría son patos que nada que ver con el género, o algunos son muy possers, y esto podrá haber sonado muy trve from hell, pero es la verdad. Han habido bandas que se han llegado a quejar de esto, Dismember se quejó, Madball también, incluso Katon de Pena de Hirax, se bajó del escenario y atravesó toda el lugar para acercarse al público y hacer crowd surfing, vuelvo y pregunto ¿realmente es necesario una zona así tan grande?.

3. Tienen que romperla con el cartel sí o sí

Sí, ya lo dije anteriormente, hubo bandas de gran renombre, así como también hubo una cuota bastante decente de punk y hardcore, pero ¿y qué pasó con hacer un cartel mucho mejor? Porque comparado al del año pasado, acá se siente muchísimo más flojo, el año pasado tuvimos bandas muy buenas que llenaron por completo.

Nada más el primer día cerraron La Pestilencia y Testament, marcando uno de los cierres más memorables de toda la historia del festival, y ni hablar de Mago de Oz (que aunque no me guste para nada) dio el cierre perfecto a un cartel que si bien no era el mejor, tenía grandes artistas y valía mucho más la pena que el de este año. 

¿Qué pasó rock al parque, no hubo plata para hacer algo como al nivel del año pasado, o incluso mejor? Siempre he pensado que este festival es perfecto para conocer nuevas bandas, pero también he pensado en que sí o sí debe haber varios grupos que le den peso al evento.

PD: También hay que organizar mejor los horarios de las bandas, este año Tenebrarum tocó a las 3, cosa demasiado absurda siendo una banda de black metal y viendo como era el resto del cartel, era mejor que los pusieran a tocar antes de Belphegor, eso pegaba más la verdad.

4. Que mejoren el transporte

No hay nada más chimba que salir de rock al parque cansado, vuelto nada, pero satisfecho de haber vivido la experiencia, hasta que toca coger transporte, una tarea muy, pero muy difícil, porque primero, Transmilenio ya está cerrado a esa hora, y dicho sea de paso la estación más cercana es la del Movistar Arena, que queda como a 15 minutos caminando, pegarse ese recorrido de noche es peligroso, por lo que coger taxi es la única opción que queda, también siendo una tarea monumental. Si te quedas por la 68 con 63, podrían darte las 3 de la mañana y no coger transporte aún, por lo que a muchos nos toca caminar, yo he llegado a estar hasta media hora caminando por esa avenida, sentido norte, a ver si agarro transporte y aún así, sigue siendo difícil.

A mi me parece el colmo que para eventos de pago Transmilenio si esté habilitado, pero para rock al parque, otro evento de igual o mayor asistencia, esto no suceda.

5. No más esa requisadera tan absurda

El título ya lo dice todo, qué requisadera tan invasiva, le hacen quitar a uno los zapatos y hasta le pueden llegar a quitar a uno cosas que nada que ver, qué ganas de joder también.

6. Faciliten la venta de trago dentro del festival

Para comprar trago hay que salirse del lugar y ver si hay alguien afuera que esté vendiendo, semejante estupidez hacer esto, porque perfectamente podrían poner un punto de venta dentro del festival y facilitarnos a todos la vida, es mucho más cómodo y seguro que andar comprándole a cualquier pato, arriesgando a que le estén vendiendo algún veneno a uno, literalmente hablando, porque casos se han visto a lo largo de toda la historia de rock al parque.

Un ejemplo reciente, esto ya ha pasado antes

Está de más decir que hay que evitar comprarle a esa gente que mantiene gritando "guaro, guaro, guaro" en todo el evento, quién sabe qué porquería le estén vendiendo a uno.

7. Que no vaya a llover, por el amor de Dios, ya cansa

Esto ya es más un punto meme, y que no depende de nadie, pero igual es una queja que muchos tenemos, a las últimas ediciones a las que he ido ha llovido tan fuerte que termino lavado, y aunque se disfrute el festival de todas maneras, si que es bastante incómodo andar con la ropa mojada y andar metido en esa carpa de plástico fastidiosa, entorpece más la experiencia, pero no la daña, además hay que mencionar que si está lloviendo por las horas de finalizar el festival, el transporte se complica muchísimo más, es mucho mejor disfrutar de rock al parque con un cielo despejado, no hay molestias y se pasa muchísimo mejor que estar aguantando un aguacero a cada rato.

Y bien, esas han sido mis expectativas con la próxima edición, muy probablemente no se cumplan la mayoría, pues porque son cosas que se han pedido por años que cambien, pero igualmente, no lo hacen, aún así, pongamos fe en que al menos una de estas la cumplirán para el próximo año, ya que al fin y al cabo la gente seguiremos yendo, rock al parque seguirá teniendo su nombre y todos seguiremos disfrutando de esto, pero si arreglaran los problemas que tienen, haría la experiencia muchísimo más amena, ¡cuídense y chao!

Opinando de: Dark Souls 2

Me pasó lo mismo que con Metroid: nunca fui fan de los Souls hasta hace unos meses. Los conocía, pero meh, no me llamaban la atención. En abril de 2024 me animé a probar el primer Dark Souls y me rompió el culo, pero seguí intentándolo un rato hasta que lo dejé. No fue sino hasta febrero que lo retomé, le agarré el ritmo y terminé enganchándome, de ahí salté al 3, un juegazo que también me encantó, y luego tras acabarlo, fui al 2... y bueno, acá estamos con este post.

Ficha técnica: 

Dark Souls 2

Fecha de publicación: 11 de marzo de 2014

Desarrollador: FromSoftware 

Distribuidor: FromSoftware, Bandai Namco Games

Directores: Tomohiro Shibuya y Yui Tanimura

Género: Action RPG

Cuando el primer Dark Souls salió por allá en el lejano 2011 supo darle enormes frutos a FromSoftware, ya que no sólo representó una mejoría notoria respecto a su antecesor, Demon's Souls, sino que además fue un hit enorme y una revolución en el gaming, la gente adoró en gran medida este juego y haría que varias desarrolladoras publicarían obras inspiradas en él, es obvio deducir que el hype por una secuela estaba por la nubes en aquella época. 3 años después, en el 2014 vería la luz Dark Souls 2, que llevó a críticas muy mixtas ya que cambia cosas que en el juego anterior estaban bien y a su vez presenta algunas que son muy cuestionables.

Antes de empezar hay que aclarar que Hidetaka Miyazaki no regresó a dirigir este proyecto, debido a que estaba comprometido con Bloodborne, su rol dentro del desarrollo fue de supervisor y consultor, de ahí a que el juego de primera impresión se sienta diferente

Se nos presenta el reino de Drangleic un reino que solía ser próspero pero que, por detalles del lore que no me pondré a explicar a fondo, terminó sumido en una decadencia, vamos, que es lo mismo que con Lordran de Dark Souls.

Te dejan elegir entre diferentes clases iniciales, como en sus antecesores, elegir alguna u otra te puede dar ventajas si quieres ir con algún tipo de build, pero a la larga no afecta realmente, esto también pasa con otros souls-like, nada más es una pequeña ayuda inicial que te da el juego.

Jugablemente se nota una mejoría notoria frente a su predecesor, ya que el combate es más rápido. El primer Dark Souls pecaba de ser bastante tosco en la movilidad, el 2 mejora este detalle, pudiendo rodar en 8 direcciones mientras fijas al enemigo, y también pudiendo rodar más rápido con una armadura media por lo tanto esquivando "mejor", y digo mejor entre comillas porque más adelante explicaré un fallo garrafal que existe en este juego y que va muy ligado a esto.

Lo primero que vemos tan pronto salir de la zona del tutorial es una hermosa puesta de sol, con un mar que se extiende a lo lejos en el horizonte, caes en cuenta que estás en una costa y al mismo tiempo comienza a sonar una melodía bonita que te atrapa y te acoge, haciéndote sentir seguro, así es como el juego te presenta a Majula.

Majula actúa como el lobby del juego, haciendo lo mismo que el santuario de enlace de fuego del primer juego, sólo que a diferencia de su antecesor, este es mucho más agradable a la vista y más acogedor. Este es sin duda el mejor lobby de toda la saga, mejor que los otros santuarios, mucho mejor que el de Dark Souls 3 que la verdad es muy feo y monótono a la vista.

Este primer vistazo es increíble te da la sensación de que estás por entrar en una gran aventura inolvidable, y pues en cierto modo esto se cumple, pero no como uno esperaría.

Aquí para subir de nivel debes hablar con la Heraldo de Esmeralda, cuyo nombre real es Shanalotte, ella es quién te permite subir de nivel a cambio de las almas que irás recolectando, muy diferente del primer Dark Souls en el que podías subir de nivel en cualquier hoguera, no es un cambio que afecte realmente, es simplemente que ahora debes ir a Majula siempre que quieras mejorarte. De primeras puede parecer un cambio terrible, ya que si estás lejos tener que recorrer todo hasta volver allí puede ser un dolor de cabeza, el juego solventa esto añadiendo la teletransportación desde el principio, más adelante hablaré de lo que representa esto, que sí, aunque sea una gran ayuda para desplazarse por el mapa, tiene una pequeña parte negativa.

La primera zona a explorar es el bosque de los gigantes caídos, hasta ese momento va todo bien, no es una zona particularmente difícil por ser la primera, hasta que se nota un defecto, los enemigos no se distinguen bien del escenario ya que estos carecen de color, algo acertado dentro del contexto que plantea el juego, pero hay casos donde no se ven para nada, en varias ocasiones recibí daño de un enemigo que no veía donde estaba ya que en la forma que están posicionados se camuflan de alguna forma con el entorno, un pequeño detalle que no afecta significativamente la experiencia, pero que de todas formas es un defecto que debe ser mencionado.

Algo tiene este juego en el apartado artístico que aunque sea diferente a su precuela, no me convence para nada, y si bien en esto tiene parecido con otro juego de FromSoftware, King's Field 4 (muy recomendado, clásico de culto de PS2), no me cautivó como si lo hizo la obra de PS2, con excepción de Majula, el resto de zonas se me hicieron repetitivas y aburridas visualmente, no afecta en lo absoluto el gameplay y de hecho hay peores fallos, pero igual llega a cansar ver las zonas de este juego.

Visualmente esto no me parece llamativo, honestamente

Voy a hablar de un aspecto polémico y con justa razón, porque su existencia no tiene ningún sentido, así es, me estoy refiriendo a la estadística de adaptabilidad, un sin sentido tan estúpido como él mismo.

Anteriormente había hablado de que el juego ahora es más ágil que el Dark Souls 1, que sí, es verdad, puedes hacer fast roll con una armadura mediana, pero tienes menos iframes, para explicar rápidamente lo que son los iframes, son los frames de invulnerabilidad que tienes al rodar, en Dark Souls 1 y 3, están determinados por el peso actual respecto a la carga máxima, es decir, si tienes menos del 25% de la carga máxima, puedes hacer fast roll y tener la cantidad estándar de iframes, haciendo que si quieres jugar de manera más ágil, te beneficie llevar poco peso, obviamente, si tienes más del 51% respecto a la carga máxima, haces fat roll y tienes menos iframes, forzándote a jugar como un tanque, lo cuál está bien también, con Dark Souls 2 esto no pasa ya que los iframes están determinados por la estadística adaptabilidad, da igual que lleves mucho o poco peso, empiezas con pocos iframes y así hagas fast roll, te pegan mucho más fácil los golpes.

Como alguien en el equipo de desarrollo no se puso a pensar en lo pendeja que era esta idea, ¿qué necesidad había de cambiar algo que ya funcionaba a la perfección en la entrega anterior? Osea que para poder hacer bien algo tan vital para este juego, como lo es esquivar, necesitas pagar, es como si en la realidad tuvieras que pagar para poder caminar, es absurdo.

Y ojo que esto no acaba acá, esta estadística también determina la velocidad con la que te curas con el frasco de estus, Dark Souls 1 también había hecho bien esto, pero en Dark Souls 2, se cura tan lento que es mucho mejor usar las gemas de vida (esto lo hicieron con el propósito de que uses más las gemas), y aunque las gemas de vida tengan la ventaja de que te dejen pelear mientras te curas, en algunos casos donde recibí mucho daño y estoy bajo de vida, es mucho mejor usar el frasco de estus ya que te cura más y más rápido, pero teniendo poca adaptabilidad, es arriesgarse a morir, qué pendejada monumental, un fallo garrafal que afortunadamente nunca se volvió a repetir.

ADP es lo que determina los iframes y
la velocidad de curación con el frasco de estus

 

Siempre se recomienda llevar entre 20 y 25 esta estadística para tener iframes similares a Dark Souls 1, menos de ese rango es inútil, y más es desperdiciar almas.

Unos pequeños detalles a comentar antes de ir con otro punto fuerte:

• El poise, o estabilidad en español, es la estadística que determina qué tan fácil te rompen la guardia, antes se subía con armaduras pesadas y algún anillo que lo permita, en Dark Souls 2 es prácticamente inexistente no importa que lleves una armadura pesada, te rompen la postura bastante fácil, por lo que acá jugar de tanque no se puede, esto también pasa en Dark Souls 3, al final es mejor jugar de fashion (usar armaduras agradables a la vista como si fuera un cosplay) o con armaduras ligeras, que usar armaduras pesadas.
• Hay un fallo terrible y es que mientras mantienes fijado a un enemigo y usas algún arma pesada, como un espadón, si mueves el stick hacia algún lado y luego atacas, el personaje atacará hacia el lado que lo moviste, esto es muy grave ya que entorpece el combate, cuantas veces me habrá pasado que me perseguía un enemigo y yo caminaba hacia atrás para sacar un pequeño espacio, y así aprovechar el rango que tenía el arma, pero que por culpa de este bug extraño mi personaje atacaba hacia atrás, lo que me dejaba vendidísimo y terminaba recibiendo daño, o incluso muriendo, ¿para qué fijas al enemigo entonces si el mongólico va a atacar a donde quiere? A mi me sorprende que nadie mencione esto y más me sorprende que nunca lo arreglaron en un parche posterior. 
• Lo pésimamente diseñadas que están las hitboxes es de leyenda, la saga Souls siempre ha pecado de este problema pero lo notas más en Dark Souls 2, hay veces que los enemigos te hacen daño así estés fuera de su rango, y que a veces te agarren así hayas esquivado, se soluciona parcialmente si tienes un buen nivel de adaptabilidad, pero de todas formas te pueden agarrar o golpear así hayas tengas buenos iframes.
• Existe un límite de respawn de enemigos, creo saber que si los matas más de 20 veces no vuelven a reaparecer al sentarte en una hoguera, en realidad no es un fallo tan grave y de hecho ayuda a aligerar la dificultad en cierta medida, pero evita farmear almas e items, que es algo que siempre tienen estos juegos, esto lo puedes evitar uniéndote a un pacto, que ya una vez te unes, los enemigos vuelven a reaparecer normalmente, solo que con un mayor nivel de dificultad, o también puedes usar el ascua de la adversidad, en las hogueras, para revivir a los enemigos, solo que acá, si se usa en determinadas hogueras, también puede revivir al boss de la zona, y todo esto con la dificultad que tendrían en NG+, con esta ascua hay que tener cuidado, pero puede aprovecharse si se usa bien.

Bien, llegó el momento de hablar del diseño de niveles, acá hay un bajón de calidad tremendo, veníamos de niveles más compactos, pero llenos de secretos y atajos, a luego ir a niveles mucho más pasilleros, con pocos secretos y encima casi un atajo, y cuando hablo de pasilleros, es que literalmente hay zonas del juego que son un pasillo.

El torreón de Aldia, esta parte es un pasillo aburridísimo

Algo llamativo tanto de Demon's Souls como de Dark Souls (más en gran medida con este último) es que los niveles estaban llenos de atajos que incentivaban la exploración y los hacían menos tediosos de recorrer, uno se aliviaba cuando descubría un atajo, ya que no tocaba recorrer esa zona super difícil de nuevo, con Dark Souls 2 casi no hay atajos, el diseño de nivel es tan pobre y vago que aumentaba artificialmente la dificultad del juego teniendo que recorrer las zonas por el único camino que había, nuevamente cada vez que morías, convirtiéndose más bien en algo increíblemente tedioso y aburrido que en algo más difícil, de ahí a que trataran de arreglar esto añadiendo más hogueras, por eso mencioné antes que la teletransportación tiene su parte negativa, porque en realidad está mal implementada, yo he visto que varios se quejan de que no haya teletransportación desde el principio en Dark Souls 1, pero es cuestión de ponerse a pensar en que realmente al principio no la necesita, si exploras bien y descubres los atajos, el recorrido se vuelve mucho más corto y no habrá necesidad de tener que lidiar con enemigos, con Dark Souls 2 la implementaron mal porque los desarrolladores al darse cuenta de que los mapas eran muchísimo más lineales y que no había atajos era necesario poner más hogueras y poner el teletransporte desde el inicio.

El juego también tiende a esconderte hogueras en paredes ocultas, el tema de las paredes ocultas no sólo en este, sino en toda la saga Souls es de lo más mediocre que tiene, las ponen en lugares súper rebuscados y encima no hay ni una pista visual mínima que te indique que hay una, la gracia es que se sea medio intuitivo, como en The Binding Of Isaac o en Sekiro, pero en Dark Souls 2 son muy rebuscadas, y para empeorarlo, a veces también te esconden el camino a seguir, pésimo diseño de nivel en ese aspecto.

Otra cosa a exponer es que no tiene para nada sentido la forma en la que algunos escenarios están organizados, tomando de ejemplo el pico terrenal y el torreón de hierro, es absurdo que encima de una montaña haya todo un lago de lava y un castillo inmenso, creo ver por ahí que esto en el lore se explica, pero parece que son especulaciones, por ahora para mi seguirá siendo un sin sentido.

Bien, ahora viene el peor apartado del juego, que sumado a lo anterior lo vuelven muy injusto de a momentos y es el tema del posicionamiento de enemigos, este juego tiene la pésima costumbre de meterte muchísimos enemigos en zonas muy pequeñas, en un sistema de combate que está hecho para enfrentar enemigos de a uno, por lo tanto siempre te ponen en desventaja y aunque puedas ingeniártelas para atraerlos de uno en uno, muchas veces no pasa y siempre llegan todos a joderte, sumado a que no existe poise en el juego, te atacan 4 enemigos a la vez, no puedes moverte y mueres de la manera más injusta posible.

Todo el juego abusa de esto, añadiendo una inmensa dificultad artificial, cuando antes un solo enemigo te la podría complicar demasiado, acá no entendieron ese concepto y pensaron que añadir montones de enemigos era la forma de hacer difícil el juego .

Ejemplos de esto hay a lo largo del juego, como por el ejemplo el torreón de hierro.

Esta zona es muy pasillera, pero la llenaron de un montón de enemigos, que enfrentándolos uno a uno no representan un gran desafío, pero que en cantidad se vuelve imposible avanzar, acá te llegan por detrás sin ni siquiera verte, te llueven enemigos de todo lado, te disparan flechas desde una distancia tan absurda y como ya he mencionado previamente, no hay atajos, entonces si te matan a volver a lidiar con todo eso, cosa que sucede porque el primer jefe de la zona no está tan lejos y este jefe si es bastante más difícil que el resto.

Esto hace que te ingenies una estrategia para poder atravesar el nivel, yo tenía la mía por ejemplo, pero se volvía tan aburrido, lento y tedioso tener que estar esperando a los enemigos para matarlos de la forma más apropiada, que realmente se volvía más frustrante que desafiante.

Otro ejemplo de pésimo posicionamiento de enemigos es está zona del bosque sombrío, una zona llena de niebla, que recuerda demasiado a Silent Hill y que está llena de enemigos muy odiables.

¿Mary, estás aquí?

Esta zona tiene enemigos que se camuflan y que no puedes fijar, algo que va totalmente en contra de como se juega este juego, te terminan agarrando de sorpresa varios de estos bichos y terminas sufriendo, qué horror, yo hubiera hecho que estos enemigos fueran invisibles, pero que pudieras escuchar sus pasos, y que se hicieran visibles antes de atacarte, haciendo que pudieras fijarlos y que necesitaras más de reflejos para matarlos, lástima no fuera así, porque este lugar realmente me pareció llamativo visualmente y de haberse hecho bien, podría haber traído algo de terror al juego.

Antes de pasar con los aspectos positivos del juego (no hay que ser tan pesimistas, sí tiene algunas cosas buenas), toca mencionar a los jefes, muy malos los del juego base, con excepción del demonio de fundición, que fue el único que realmente se me hizo desafiante, el resto de jefes eran muy fáciles y aburridos, siempre con el mismo moveset, y para nada memorables, esto lo arreglan los DLC, que más adelante hablaré de ellos. 

Aunque el juego haya hecho cosas muy malas, hay que mencionar lo positivo, porque si fue para bien, no solo para Dark Souls 3 sino para los demás juegos de FromSoftware

Es más cómodo iniciar NG+ en Dark Souls 2, ya que contrario al primer Dark Souls, acá puedes iniciar el nuevo ciclo desde la hoguera de Majula y a voluntad, en Dark Souls 1 una vez matabas a Gwyn estabas forzado a ir a NG+, por lo que si te dejaste algo, la cagaste, a empezar de 0.

Hubo una gran mejora respecto a la mejora de armas, siguen estando presentes las titanitas, solo que si quieres mejorar un arma para que se adapte más a tu build, por ejemplo un arma de fuego, o un arma mágica, ahora necesitas tener el arma en +5 (creo, no recuerdo bien) e imbuirla con su respectiva piedra, mucho mejor que como era en Dark Souls 1, donde tocaba mejorarla de manera normal, y luego si querías mejorarla para que escalara mejor con magia, tocaba usar titanita azul, obligándote a farmear aún más, la infusión se hace con un herrero llamado McDuff que está ubicado en la fortaleza perdida y entregarle el ascua mortecina, una vez hecho esto la mejora queda aplicada de forma permanente, y se puede revertir usando una piedra para ello, esta mecánica también está en Dark Souls 3.

Ahora puedes manejar mejor armas duales, permitiéndote atacar con las 2 armas al mismo tiempo, y haciendo muchísimo daño, lo pulieron mucho más en Dark Souls 3, obviamente, pero comparado a como era usar armas duales en el primero, Dark Souls 2 lo hizo bastante bien.

Es mucho más cómodo mejorar los frascos de estus, ahora para aumentar los usos toca usar un item llamado fragmento de frasco de estus, le entregas uno a la Heraldo de Esmeralda en Majula y te aumentará los usos en uno, mucho mejor que en Dark Souls 1, ya que ahí los usos se limitaban por hoguera, si no avivabas una hoguera, esa misma solo daba 5 frascos, había un máximo de 10 frascos si no usabas el rito del avivado, por lo cual si querías aumentar los usos tenías que avivar toda hoguera que encontraras, haciéndote gastar más humanidad. Esto es probablemente lo mejor que hizo Dark Souls 2, hizo mucho menos tedioso aumentar el uso del estus, afortunadamente en Dark Souls 3 se reutilizó esta mecánica.

NG+ cambia las cosas respecto al anterior, habrá nuevos items y otros posicionados de manera diferente respecto al anterior, lo que puede motivar a rejugar.

Los DLC están muy bien, pero la verdad la gente los valora de más, el posicionamiento de enemigos es igual de lamentable que en el juego base, pero mejoraron bastante el diseño de nivel y los jefes, ahora sí son diferentes el uno del otro ya que varían más su moveset, por lo tanto, son más desafiantes.

El soundtrack está muy bueno y sobre todo el de Majula y la pelea contra Aldia, temazos.

En fin, es un juego bastante regular, muchos fallos a raíz de no entender como funciona la fórmula, es una lástima porque hubiera salido un muy buen juego de haber ido en la dirección correcta, honestamente me gustaría ver un remake de este juego de la talla de Demon's Souls de PS5, con todos los fallos corregidos, sería un juegazo la verdad, yo en lo personal recomiendo pasarlo con cualquier estoque, que aunque sean pésimas armas para manejar multitudes de enemigos, suelen tener un DPS muy alto y escalan muy bien con destreza, también recomiendo mucho usar algún arco ya que es súper necesario atacar a distancia debido al posicionamiento de los enemigos, y usarlo con flechas venenosas, muy buenas también.

Le doy un 72/100, bastante regular pero no es lo peor que se ha hecho, ahí afuera hay juegos muchísimo peores que son prácticamente injugables, Dark Souls 2 yo recomiendo jugarlo cuando ya seas un entendido de este tipo de juegos, la verdad no lo recomendaría como primer Souls ya que se aleja demasiado de lo que es un Souls realmente y que para mi, siempre seguirá siendo la oveja negra de la franquicia, ¡Cuídense y chao!

Opinando de: Metroid Prime

Recientemente estuve jugando Metroid Prime, en su versión remasterizada para Nintendo Switch, y me surgió la idea de escribir un post en mi blog sobre esto.

Antes de empezar quiero dar una pequeña opinión de este remaster, este es probablemente el mejor juego gráficamente que hay en Switch, es una absoluta locura lo bien que se ve este juego, y que corra a 60 fps lo vuelve mucho mejor, un gran remaster que este juegazo se merecía, parece un remake, este es un juego que se debe tener sí o sí en físico, porque aparte de tener el juego todo tuyo (obviamente) también tiene su factor coleccionista, y la portada es reversible, osea, puedes sacar el papel del plástico y cambiarlo por la otra portada que tiene:

Es un gran detalle un juego que sí o sí debes tener en tu colección, así no seas fan de Metroid, es un juegazo, pero bueno ahora sí, la reseña. Esta reseña se hará en base a la versión original, lo aclaro porque alguien podría pensar que estaría hablando del remaster y al referirme a cosas como el apartado gráfico, se generaría una confusión.

Ficha técnica: 

Metroid Prime

Fecha de publicación: 18 de noviembre de 2002

Desarrollador: Retro Studios

Distribuidor: Nintendo

Director: Mark Pacini

Género: FPS, metroidvania

El salto al 3D de Metroid fue tardío respecto a otras sagas, mientras que en la era PS1, N64, Sega Saturn, las más grandes sagas de videojuegos comenzaban su paso a las tres dimensiones, Metroid no lo hizo, y aunque se tenía pensado lanzar un Metroid para N64, el proyecto se canceló debido a que Yoshio Sakamoto consideró que la tecnología de la Nintendo 64 no daba la talla para hacer realidad lo que tenía en mente, consideró también que no estaría a la altura de Super Metroid (que ya le hice un análisis aquí). Pasaron los años hasta la salida de la Nintendo GameCube, donde finalmente se hizo realidad el proyecto.

Metroid Prime fue un salto perfecto al 3D, aplicó perfectamente las mecánicas que habían hecho famoso a Metroid y aplicó perfectamente un mapa metroidvania en un entorno tridimensional, mucho antes que otro títulos como Dark Souls, Batman Arkham Asylum y Darksiders III lo hicieran (sí, estos 3 juegos son metroidvanias en 3D, basta con jugarlos un rato para saber que tienen la estructura y la progresión del género en cuestión, lo que pasa es que al metroidvania no se le asocia tanto al 3D, no es algo que esté tan estandarizado).

En Metroid Prime continuamos poco tiempo después de los acontecimientos del primer Metroid, Samus recibe una llamada de socorro de la fragata Orpheon que le pertenece a los piratas espaciales, pronto ella se da cuenta de lo que en realidad está pasando, tras explorar un poco el lugar se encuentra con el Parásito Reina y tras matarla cae en el núcleo de la nave y comienza a destruirse, Samus debe escapar, y mientras lo hace, se encuentra con Ridley, quién ahora está mejorado y ahora se llama Meta Ridley, Samus logra huir al planeta Tallon IV a su vez que Meta Ridley también lo hace, una vez en allí comienza la aventura.

Controlamos a Samus desde una perspectiva en primera persona, personalmente un gran acierto, ayuda demasiado a sumergirse en el basto y peligroso Tallon IV, y se aprovecha bien con las nuevas mecánicas añadidas, como los distintos tipos de visores.

Existen 4 visores en Metroid Prime, el visor de combate, el visor escáner, el visor térmico y el visor de rayos x, cada uno usado en diferentes situaciones .

El visor de combate como su nombre lo dice, es el visor más apto para el combate en general.

El visor escáner debuta como una forma muy ingeniosa de interactuar con ciertos elementos del entorno, así como contribuir más al componente narrativo, esta mecánica fue bastante revolucionaria, no solo para la saga en sí, sino para el gaming, ya que a partir de este juego varios otros títulos harían uso de esta mecánica, nada más la saga Batman Arkham basa bastante su gameplay en el modo detective (esto sí fue influencia directa de Metroid Prime, ya que varios empleados de Rocksteady trabajaron en Retro Studios), con el visor escáner puedes activar o desactivar distintos mecanismos, puedes escanear criaturas para saber más de ellos, o para descubrir algún punto débil que tengan, así como también puedes escanear monitores o determinadas paredes para descubrir un poco más de la historia del juego, de ahí a que este juego tenga un mayor componente narrativo que los anteriores títulos de la franquicia, que ya eran demasiado obtusos en explicarte qué estaba pasando.

El visor térmico capta la temperatura del entorno y de los cuerpos detectados, en el juego se hará uso de este visor cuando el visor de combate no funcione de manera correcta, como pueden ser zonas oscuras, enemigos invisibles, o zonas con altos picos de calor o frío.

El visor de rayos x permite ver enemigos invisibles que no sean detectados por el visor térmico, también permite ver a través de las paredes, útil para descubrir secretos.

En cuanto a las armas que presenta el juego, no hay mucha diferencia respecto a los anteriores juegos, están el cañón normal, el disparo cargado, los misiles, super misiles, las bombas, la power bomb, el clásico armamento de Metroid, pero se añaden nuevas armas, y que se pueden o deben usar en distintas situaciones.

El rayo de ondas (wave beam) lanza rayos de onda eléctricos que sirven para paralizar enemigos, es muy útil para lidiar con enemigos complicados ya que los stuneas y así pueden recibir daño más constante.

El rayo de hielo (ice beam) lanza un rayo de hielo que puede congelar enemigos, y puede serte de cierta ayuda en las cavernas Magmoor, usada en combo con los misiles se puede volver un arma bastante destructiva.

El rayo de plasma (plasma beam) lanza un potente rayo de calor que quema a los enemigos y los deja incendiándose, es la mejor arma del juego que aunque se consiga tarde, es muy útil de todas formas y que permite descubrir algunos secretos, sobre todo en las zonas congeladas.

Contrario a los anteriores juegos de la saga, en donde las mejoras al cañón de Samus se aplican de manera permanente, en Metroid Prime puedes cambiar de armas en cualquier momento, haciendo que el jugador varíe el uso de estas en combate, ya que en el juego habrá cierto tipo de enemigo que solo será vulnerable a determinado tipo de rayo, esto se hace notar si el color de su armadura es del mismo color de algún rayo, así que hay que estar atento.

Un añadido particular del juego es la sinergia que hacen estos nuevos rayos, con el super misil, puedes realizar ataques poderosos si primero usas el ataque cargado con alguna de las armas previamente mencionadas y luego pulsas el botón para disparar misiles, usar correctamente esas sinergias puede serte de gran ayuda en determinados combates, aunque hay que tener mucho cuidado ya que gastan muchos misiles.

El añadido de estas mecánicas es un aire fresco al sistema de combate del juego ya que nos supieron dar más opciones para encarar a los peligros que acechan en Tallon IV, no hay nada más gratificante en este juego que conseguir una nueva arma, y sentirte más poderoso, clásico en los metroidvania, que supieron traer al 3D.

En cuanto a los trajes de Samus están los típicos, el traje Varia, el traje gravitatorio, se añade el traje Phazon, el Phazon, para explicarlo de manera rápida, es una sustancia radioactiva muy presente a lo largo del juego y de la saga Prime, es altamente peligrosa ante cualquier ser vivo y puede causar terribles mutaciones, ahí es donde entra el traje Phazon, que además de darte más resistencia al daño en general, te hace inmune a dicha sustancia.

El juego también añade 2 mejoras al Morph Ball, que son la Spider Ball y la Boost Ball, la Spider Ball te permite escalar por ciertos raíles, que hay en el juego, algo así como en Metroid 2 de Gameboy, sólo que acá estás limitado a los raíles, puedes descubrir objetos secretos o llegar a alguna zona que antes era inalcanzable, la Boost Ball añade un boost de velocidad, es útil para trepar rampas en forma de U, aprovechando las físicas del juego, o bien, para activar algunos mecanismos y continuar por las zonas, buenos añadidos que aprovechan la tridimensionalidad.

A nivel jugable es donde al juego se le notan los años, fuera de combate, estás limitado a ver hacia los lados ya que el control no te permite mirar hacía arriba o hacía abajo de forma cómoda para hacer esto tienes que presionar un botón para poder mover la cámara con el mismo stick con el que te mueves por lo que si haces esto vas a estar quieto, eso sumado a que a medida que subes la cámara, esta se irá reestableciendo a su perspectiva normal, esto te entorpece jugar zonas donde hay mucha verticalidad y  aunque la GameCube tuviera un segundo stick, este es ocupado para cambiar de armas, este problema se soluciona si juegas la versión de Wii o el remaster en Switch (que además de permitirte mover libremente la cámara con el stick derecho, puedes controlarla también como en la versión de Wii), pero como estoy reseñando la versión original de GameCube, es un detalle que se debe mencionar.

Gráficamente muy bien para la época, probablemente este juego haya sido el que mejor aprovechaba la potencia de la GameCube, ya que sus texturas están bien elaboradas, la iluminación se ve muy bien y la calidad de los modelos es muy buena, aquellas épocas donde Nintendo era tope gráfico.

Para los combates el juego añade un sistema de target-lock en el cual la cámara se fija en algún enemigo en cuestión y te permite apuntarle de manera más precisa y poder esquivar a los lados si presionas el botón de saltar y mueves el stick lateralmente, mismo sistema en el que varios otros juegos como Zelda o los Soulsborne basan su combate, un añadido más que perfecto para poder centrarte en el combate.

La progresión aunque si bien no está del todo mal, peca mucho de ser demasiado poco intuitiva, Metroid nunca fue fácil en ese sentido, jugaba mucho con hacerte perder y hacerte sentir claustrofóbico que era lo que quería los desarrolladores que tú sintieras, Metroid Prime no es la excepción en esto, te vas a perder mucho y puedes frustrarte al haber pasado por la misma zona 6 veces, es algo normal y es en parte la gracia del género, perderte, el juego solventa esto añadiéndote el punto exacto a donde debes ir, esto sólo lo hace únicamente cuando lleves buen rato perdido, si añadieron esta mecánica es porque hay un fallo de diseño, donde hicieron que se progresara en zonas muy rebuscadas, ahí es donde hay un fallo.

Para acceder al cráter de impacto, la zona final del juego hay que ir al templo de los artefactos donde habrán 12 tótems y tendrás que recolectar 12 artefactos Chozo, que actúan como llaves para abrir el acceso a dicha zona, esto es probablemente la peor parte de la progresión porque dichos artefactos están esparcidos por todo el mapa, y que aunque te digan donde están si escaneas cada pilar donde debe ir cada artefacto, las instrucciones son muy vagas, entiendo que sean difíciles, ya que estás por llegar al final del juego, ¿pero enserio los escondieron en las zonas más rebuscadas que hay? Es un fallo típico que comete Metroid, odié esa parte del juego, al final terminé viendo un video en YouTube para obtener varios de esos, porque ni aunque usara algún visor, los encontraba, no es tan grave, pero de todas formas es un fallo que no se debe dejar pasar por alto.

Así queda muy clara la filosofía que tuvo esta gente para diseñar la progresión, una filosofía muy a la antigua donde debes quebrarte la cabeza para continuar, estos fallos han sido corregidos en sus contemporáneos del mismo género, donde actualmente es más intuitivo el camino, pero igual puedes perderte sin llegar a tornarse en una experiencia frustrante y aburrida.

A nivel narrativo, como bien mencioné antes este juego presenta más elementos narrativos que sus predecesores, hay diversas formas para entender más la historia, formas que ya mencioné anteriormente, se agradece que ahora te expliquen un poco más qué está pasando a lo largo del juego, pero igual sigue siendo tosco, Metroid nunca fue una proeza narrativa, siempre prefirió enfocarse en el aspecto mecánico, pero dejarse en el tintero cosas como la relación que tiene Samus con los Chozo y los piratas espaciales es algo absurdo, te lo dan a entender más o menos en el juego, pero se queda ahí, tuvimos que esperar hasta Metroid Prime 3: Corruption para que hubiera una mejor narrativa en Metroid.

En fin, es un juegazo, que a pesar de que tenga los fallos típicos de un juego de su generación, ha envejecido relativamente bien, es cita obligada, para, no solamente ser un entendido de Metroid, sino también para los videojuegos, ya que ha servido de influencia para bastantes títulos que vinieron después, recomendado jugarlo aún en 2025, para mi, uno de los mejores juegos de todos los tiempos, ¡Cuídense y chao!